可以说，当今世界最顶级的旅游项目，都是由实景娱乐技术打造而成的。那么，何为实景娱乐？
简而言之，把虚拟的动漫、电影、故事场景，结合属地文化特色在现实中呈现并给予大众娱乐体验。比如主题公园、主题街区、单体娱乐店铺，这些都是实景娱乐。
从国际上来看，迪士尼和环球影城是这个市场的标杆。但在中国，实景娱乐刚刚起步。它是中国未来文化旅游产业最重要的发展趋势，是文旅产业下一代升级的最主要方向。可以毋庸置疑的说，实景娱乐用一种新的技术、一种新的文化与旅游的体验形式，开创了当代文旅产业的一片新蓝海。
主题公园是现代旅游业皇冠上的明珠
1、中国旅游市场面临产品供给跟不上市场需求的窘境
中国旅游市场近15年来，经历了如今市场容量达到5.4万亿左右量级的高速发展，且实现了三次快速的产业升级，从观光游、休闲游到度假游，中国旅游目的地的需求出现了高速增长。
同时，中国人均GDP于年突破了美金，消费者对目的地级别、消费水准也有了更高的要求。
但目前的情况是，中国大多数的旅游目的地发展都跟不上消费者的需求快速升级的变化，这就出现了大文化旅游行业供给侧改革的缺口，是挑战，更是机会！
2、主题公园是旅游行业皇冠上的明珠
研究显示，中国旅游市场大致有23种不同类型的旅游产品，是一个极其宽泛的产业链结构。其中，主题公园是中国旅游产业比较重要的一个产品分类。它具有投资额高、游客量大、场景体验感强、文化影响力大等特点，是集科技、文化、娱乐体验为一体的造梦世界，是旅游业皇冠上的明珠。
主题公园深受消费者和市场追逐的另一个原因，是因为主题公园的本质是追求与现实世界完全不同的身心体验。从这点来看，主题公园和电影工业很相似。它们都在为人们提供一种梦境，让人们的在游玩和观影中感觉、情绪和欲望得到满足。
电影工业在被誉为“造梦机”的同时，也引领了当代社会的流行趋势。主题公园要代表世界流行趋势，就决定了它必须是一个快速变化、迭代的流行产品。它和电影一样，需要不断有新的流行元素注入，让消费者不断有新鲜感，从而反复多次来主题公园游玩。因此主题公园的打造，需要不断投入和迭代，它的产品迭代周期一般在3-5年。
3、世界和中国主题公园的发展历程
从世界范围来看，主题公园的发展已有千百余年历史，真正的爆发来自于上世纪50年代，因此这个产业可以分为三大节点：希腊罗马时代的集市杂耍、荷兰主题公园（微缩处风景名胜的公园）、美国迪斯尼乐园的诞生，标志着主题公园进入现代化。
而中国主题公园的发展也可以归纳为几个非常重要的节点：
年代，关键词：“器械游乐”
年7月15日，中山市“长江乐园”开业，这是中国大陆的第一个大型器械游乐园。之后，国内各个城市陆续出现了都市乐园。
年代，关键词：“文化景观”
这个阶段，深圳“锦绣中华”以“投资少、收益大、回报快”带动了“锦绣中华现象”直接推动中国主题公园全面进入了文化景观主题乐园的时代。
年，关键词：“IP科技”
到年左右，中国主题公园进入一个IP科技时代，即引入国内外IP资源做成体验型的闭合场景，把IP场景化和体验化。这个时期的代表作品是方特梦幻乐园。
年，关键词：“华语电影主题”
近年来，中国本土电影与旅游结合成为一种新的形式，比如华谊兄弟的电影世界就是这一类产品的代表。文化与旅游进行合并，标志着中国线上产业将会更好的往线下发展。
4、国内主题公园市场格局
经过数十年时间的发展，中国主题公园的竞争格局目前已经形成了六大板块。
1.以迪士尼、环球影城、默林集团为代表的国际外资*团。
2.实力雄厚的华南两大*团：华侨城和长隆集团。
3.在经济富庶、文化浓郁的江浙一带，以宋城演艺为代表的文化演艺*团。
4.发自北方海港之城，擅长海洋游乐主题的海昌海洋公园与大连圣地亚海洋公园。
5.深耕内地，擅长旅游科技的华强方特。
6.以华谊兄弟、光线传媒、博纳影业及乐创文娱等影视公司为代表，从影视产业出发，直击线下的电影集团。
5、实景娱乐是未来主题公园的核心竞争力
世界主题公园权威研究机构美国主题娱乐协会（TEA）发布的年全球主题公园调查报告中，全球排名前25位的主题公园中，以迪士尼和环球影城为代表实景娱乐主题公园占据绝对领先地位。
他们凭借强大的IP创新能力，完善的全球发售渠道，以及对游乐产品的设计等独特竞争力，始终占据着双雄称霸的局面。而这两个世界最顶级的主题公园的产品，都是和IP紧密相关的模式。其核心创作手法就是实景娱乐。
我们以上海迪士尼乐园为例，其七大主题区都包括了不同类型的IP主题，比如米奇大街、宝藏湾、明日世界、探险岛和奇想花园等等。
而且迪士尼内部游街的画面、形象也都是迪士尼经过百年迭代的不同经典IP，可以说整个主题乐园是以IP为牵引的存在。
环球影城也是如此，把城市文化与电影的故事场景进行结合，通过好莱坞、纽约、旧金山、尼克公园、哈利波特魔法世界等几大主题区构成了项目的落地。
通过这两大集团的主题公园项目，我们发现，实景项目创作与现代电影制作有很多相似之处，他们都是以IP为基础、以文化为核心。
实景娱乐在还原电影故事的过程中，需要进行场景的再创作，通过声光电等高科技元素使游客有代入感，感官达到刺激。
因此，并不是每一部电影都能够做主题公园的线下场景，只有大场景、元素高概念化的影片才适合做线下场景。
接着，我们来比较现代电影工业和旅游产业的特点。
以全球电影大片《阿凡达》的制作为例，一部总投资5亿美元的现代大型电影作品的制作，需要在全球范围内配置专业资源。大导演卡梅隆更相当于是一个复杂的跨过工程的项目经理，它依托48家专业公司的分工协作，总制作人员接近人齐心协力，才能完成这部宏篇巨著。
制作电影《阿凡达》的产业结构
制作电影《阿凡达》的产业结构
由此可见：现代电影工业和旅游产业都有产业链长，高度综合以及分工专业的特点，两大产业走到一起，具备着天生的思维模式、创作手法、专业团队、管理模式上的共性。所以这是一个基因上看就相似的兄弟产业门类。
6、实景娱乐的形式
通过我们近些年的实际项目操作经验来概括，实景娱乐作为一种新型的体验方式，在产品呈现方式方面存在多种形式，从小到大分为单体店铺模式、主题街区模式和主题公园模式。
丨主题街区形式
最为代表性的是华谊兄弟公司打造的观澜湖·华谊·冯小刚电影公社。
以冯小刚经典电影场景为建筑规划元素，打造集影视拍摄、建筑旅游、商业旅游的综合娱乐商业街区，呈现上世纪整整百年间，不同时空转换的中国城市街区风情。而此前电影《芳华》的上映，80%的场景都是在观澜湖华谊冯小刚电影公社搭建的实景，电影上映后获得
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